行书：行云流水，风骨洒落

记者 何威宪

中华文化，源远流长。在世界文明的传承与延续中，中国汉字是唯一没有中断过的文字，生活在21世纪的人们，依然可以读懂先秦的古籍，在时空的长廊里，在生命的轮回中，与先贤对话。以汉字作为基本载体的书法，在我国已经有数千年的历史，一直以来，被誉为无言的诗、无行的舞、无图的画、无声的乐。本期“书法的智慧”，我们一起来领略行书的风采。

长盛不衰的行书艺术

行书，是介于楷书与草书之间的一种书体，出现于东汉末年。唐朝张怀瓘《书断》记载：“行书者，刘德升所作也。”

“‘行’就是‘行走’的意思。” 北京正举沈鹏书画院副院长、湖南工业大学客座教授钟正午介绍，行书是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的，因此，行书不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正，实质上，它是楷书的草化，或草书的楷化。写得比较端正平稳，楷法多于草法的，叫“行楷”；写得比较放纵流动，草法多于楷法的，叫“行草”。

清朝书法家宋曹曾说：“谓行者，即真书之少纵略。后简易相间而行，如行云流水，秾纤间出，非真非草，离方遁圆，乃楷隶之捷也。务须结字小疏，映带安雅，筋力老健，风骨洒落。字虽不连气候相通，墨纵有馀肥瘠相称。徐行缓步，令有规矩；左顾右盼，毋乖节目。运用不宜太迟，迟则痴重而少神；亦不宜太速，速则窘步失势。”

行书的实用性和艺术性都非常高，纵观漫长的书法史，篆书、隶书、楷书的发展都存有兴衰的变化，唯独行书长盛不衰，始终是书法领域中的“显学”。

说到行书，最著名的人物莫过晋朝的大书法家王羲之了。在汉末，行书没有普遍的应用，直到晋朝，王羲之将行书的实用性和艺术性完美地结合起来，创立了光照千古的南派行书艺术，成为书法史上影响最大的一宗。

王羲之创作了被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》，颜真卿创作了“天下第二行书”《祭侄文稿》，苏轼创作了“天下第三行书”《寒食帖》……在浩如烟海的书法艺术宝库中，行书始终是一座最为绚烂多姿、丰富厚重的宝藏，这些照亮书法艺术星空的经典之作，是中华民族对人类审美领域的独特贡献。

行书强调“行气”

行书是应书写快捷的需要而诞生的，从书写上看，行书的运笔速度较之楷书大大加快，同时带来了一系列的连锁反应，如：起、收笔的藏护被弱化，线条的形态不再规整如一、直线多被曲线所代替，笔意传承由暗连转为明暗兼有，笔画书写次序或顺或逆，字形由方正规整变为多姿多态，结构上可以删繁就简。

”这一系列变化的集中体现，就是书写便捷。”钟正午说，行书本身并没有一种固定的表现形式，否则也不会出现偏楷书的“行楷”和偏草书的“行草”了。但是，行书相比楷书，打破了界格的束缚，通过书写动作的连贯性和字型上的变化与统一，来达到字与字之间的呼应与连贯性，所以行书特别强调“行气”。同学们如果练习行书，最好要有两个前提：一是对汉字的间架结构有基础的认识；二是对行书有一个正确的概念。行书也是有章法，有规律的，不是胡乱连笔。脱离了章法，那就不是“行书”，只能叫“乱书”。

此外，学习行书，须从古帖入手，初学先求形似，深入后再求神似，最后追求变化。所谓“凡书通即变”，就是说，学习某种书体到了精通的地步就要思变化、求创新。纵观古代书法史，秦相李斯变大篆为小篆，狱隶程邈变小篆为隶书，东汉王次仲变隶书为楷书，后汉刘德升变楷书为行书，汉末张芝快写楷书为草书，及至“王变白云体，欧变右军体，柳变欧阳体”。书法实践只有遵循“变”的法则，艺术之树才能长青。

名家简介

钟正午，中国书法家协会中级注册教师、书法等级国家专业一级。北京正举沈鹏书画院副院长、湖南分院院长，北京宣和书画艺术研究院副院长，株洲民革书画院院长，湖南工业大学客座教授。