种在心里 的花园

2月6日，王家洲乡村美术馆开馆，蔡皋、萧沛苍夫妇接受访谈。

姜满珍

2月6日的渌口，春风拂面，生机萌动。在渌口区王家洲村，一座充满诗情画意的乡村美术馆朝气蓬勃地“生长”出来——王家洲乡村美术馆正式开馆了。

开馆首展的主题浪漫而深情：“种花、种草、种春天”。展厅里，著名绘本画家蔡皋、著名油画家萧沛苍的40多幅作品静静悬挂，既有两人2025年的新作，也有他们早期在这片土地上创作的乡村题材画作。

萧沛苍、蔡皋夫妇与渌口有着长达近二十年的深厚渊源，这里是他们艺术创作的启航之地。开馆现场，蔡老师深情地说：“我们希望种下正直、善良和爱的种子，也期待越来越多的乡村孩子爱上艺术。”

作为一名土生土长的渌口人，我与蔡老师曾经工作过的太湖学校（现太湖中学）仅几公里之遥。虽然那时候我还不认识他们，但命运的奇妙缘分，让我在后来的岁月中，深深沐浴在两位老师“向美、向善、向上”的人格光辉里。

今天，我想以一个亲历者的视角，讲讲这两位从渌口走出的艺术大家，是如何在日常的泥土里，种出了一座繁花似锦的精神花园。

渌口的泥土

涵养了向美的底色

很多人惊叹蔡皋老师笔下那灵动自然的花草虫鱼，惊叹萧沛苍老师油画里深沉的乡野气息。其实，这底色早在渌口的泥土里就已铺就。蔡老师在渌口生活了十六年，太湖的田垄、风物、淳朴的乡民，早已化作她艺术生命的养分。

我与两位老师正式结缘，是我在株洲县文广新局工作期间（2006年—2009年）。那时蔡老师的姐姐住在株洲县地税局的院子里，他们常回来看望，因此得以结识。后来我调到县文联，周末常去长沙陪读上初中的儿子。为了让学画画的儿子感受大家风范，我经常带着他去拜访两位老师，希望孩子能听到名家口中的教诲。每年春节后上班头几天，我也必定会带着单位同事去给他们拜年。

第一次走进他们在长沙的家，我被深深震撼了。那是一个植物的王国！每个房间的角角落落，都有小生灵在恣意生长：喜阴的、喜阳的，耐旱的、抗寒的。为了给植物充足的阳光，萧老师干脆把南面的一堵墙全拆了，让阳台直通书房——三角梅、球兰、吊兰、仙人掌就在那里野蛮生长。

那天运气特别好，一盆仙人掌科的植物正开着娇艳的花。蔡老师笑着对我说：“满珍你今天运气好，遇见它开花了。”我凑近欣赏了许久，才惊叹于全身长满硬刺的躯干，竟能孕育出如此柔美的花朵。走上楼顶露台，更是让人心花怒放。蔡老师打开了话匣子，指着一盆高大葳蕤的文竹说：“没见过这么高的文竹吧？开起花来像个瀑布，白花花的一片。”她又指着迷迭香说，种菜热了把衣服脱下来搭在上面，回家时衣服都是喷香的。还有那池子里的荷花，刚买来时是小小的碗莲，换了大水池后，花朵竟长得如荷花般硕大。蔡老师感慨地对我说：“植物和人一样，‘舞台’大了，它也更美了。”

在这个生机勃勃的家里，云来了、风来了、雨来了，蔡老师都会满心欢喜。在她眼中，“没有脏颜色，只有对比色；人生所谓丰富就是对比关系。”她把这些感悟写进散文集《一蔸雨水一蔸禾》《人间任天真》里，记录爬墙虎花籽炸裂成鼓点，石榴裂出红宝石，把一地鸡毛变成一地锦绣。而萧老师为了画胡椒，甚至专门从野外挖了一棵种在露台上，日日仔细观察。

受他们那份自然气场的感染，我回去后也“大兴土木”，悄悄买了个带露台的大房子，做了一面墙的书柜，种满花花草草。渐渐地，那些花草成了我的灵感源泉。我写出了散文集《花语草韵》，并因此在2023年加入了中国作协。也是在同一年，我还提前实现了住进带院子的房子的梦想，在房前屋后种满了柑橘和柠檬。是两位老师，让我趁早体会到了“桃花源”里的至美至乐。

质朴的善意

是岁月酿出的醇酒

艺术的高度，往往取决于灵魂的温度。两位老师对这个世界，始终怀着一份极其柔软、悲悯的善意。

蔡老师曾跟我讲过一段往事，那是她在太湖学校教书时的记忆。那时候农村穷，很多学生要等到读完一个学期，才能将七拼八凑、满是汗水温度的几毛几分钱学费交到老师手中。每次握着那把散碎的零钱，蔡老师都感觉内心的疼痛，让人泪流满面。这种对底层苦难的感同身受，深深镌刻在她的骨子里，无论她日后走到哪里，身居何位，这份悲悯从未褪色。

他们对渌口的乡亲和旧友，更是重情重义。尽管调到省城多年，曾经的渌口女同事依然会执意送只土鸡给他们去城里尝鲜。早几年蔡老师在九畹书院讲课，来了很多当年太湖学校、株洲县五中的老同事和他们的子女，大家激动地相拥而泣。

萧老师则是一位话语不多、极具绅士风度的长者。记得第一次去拜访时，蔡老师送了我一盆银边吊兰。临走时，萧老师主动提着花盆，陪我步行走过天桥，一直把我送到汽车站上车。那一刻的温暖，至今仍在我脑海中浮现。后来，萧老师多次回渌口写生，但他总是悄悄地来，生怕惊动了我们，怕耗费文联的经费请他吃饭。有一次我听说他去松西子写生了，硬是追过去请他吃了个工作餐。

在筹建王家洲乡村美术馆期间，我们多次去长沙拜访商议。每次到了饭点，想请两位老师吃个便餐，他们夫妇俩就像“打架”一样，非要自己掏钱请客，不答应就是不给面子。为了不让他们破费，后来我们再去，都只好早早出门，尽量不在那里吃中餐。

更让我感动的是，在讨论美术馆命名时，大家提议用他们的个人名字。两位老师的头摇得像拨浪鼓一样，连连拒绝：“我们不能这么自私，挂了我们的名字，别的艺术家心里不舒服。这是国家的公共资源，要让大家一起来享受。”这种毫无私心、清澈见底的纯粹，正是他们艺术能够直击人心的根源。

坚忍向上

成就卓越的艺术人生

命运的起伏从未让两位老师抱怨，反而成了他们向上生长的力量。

年轻时，他们在乡镇基层吃过不少苦，但他们以画笔为桨，在苦难中不断驶向艺术的海洋。蔡老师在太湖学校的六年时光，深深刻入记忆，成为了后来创作《桃花源的故事》的灵感源泉。直到四十多岁，两人才凭着扎实的艺术造诣，直接从县城调入省城——萧老师担任了湖南美术出版社社长，蔡老师则进入湖南少年儿童出版社工作。

退休后，他们更没有停下脚步。萧老师每天去工作室画画，比上班打卡还要准时；蔡老师在家带孙子、料理家务之余，不断推出新作。

很多人劝蔡老师画大画、卖高价，但蔡老师看着中国原创儿童绘本的缺失，坚定地选择了深耕儿童画领域。她的成就令人瞩目：1993年，她凭借《荒原狐精》荣获第14届布拉迪斯拉发国际儿童图书展（BIB）“金苹果”奖，成为中国获此殊荣第一人；1996年，受日本“图画书之父”松居直邀请创作的《桃花源的故事》，被选入日本小学国语教材；2022年获陈伯吹国际儿童文学奖“特别贡献奖”；2024年获博洛尼亚国际童书展“卓越大师·中国”荣誉称号；甚至在2026年1月，她二度入围了国际儿童读物联盟（IBBY）安徒生奖插画家奖短名单……

萧老师同样硕果累累，作为享受国务院政府津贴的专家，他的油画《沉寂的轰响》《窗·绿隙》多次入选全国大展，并创作了《琼湖》《南塘》等经典系列。

最让人羡慕的，是两位老师相濡以沫的感情。生活中，萧老师总是体贴地接过蔡老师手中略重的东西；交流时，两人常常相视而笑。有人问他们艺术上有没有争执？两位老师异口同声：“没有，他（她）画得好！”只要靠近他们，你就会被那种如沐春风的幽默和爽朗的笑声所感染。

如今，王家洲乡村美术馆的落成，不仅是渌口的一件文化盛事，更是两位艺术家对这片故土最深情的反哺。

正如习近平总书记所言：“幸福都是奋斗出来的。”两位老师用一生的时光，向我们展示了如何在泥泞中保持坚忍，在平凡中发现至美，在名利面前保持悲悯与善良。让我们借着王家洲的这缕春风，也在自己的心里种花、种草、种春天，让这股向美、向善、向上的力量，在渌口的大地上生生不息。