醴陵籍画家汤万清辞世 他的艺术观：不做第一，但做唯一

2018年1月13日夜，醴陵籍画家、武汉中国书画院高级画师（国家级）汤万清先生于北京去世，终年八十六岁。

汤万清早年曾师从国画大师李可染先生，作品曾多次在海内外展出，获得业内名家的好评。他在绘画道路上探索60多年，八十高龄仍笔耕不辍。

名家点评

▲汤万清

痴迷绘画，辗转从艺

1932年，汤万清出生在醴陵一个富庶之家，他自幼热爱绘画，10岁时开始临摹家中所收藏的马骀画谱和芥子园画谱等古代书画，从虚心临摹名作中打下了扎实的艺术基础。1947年，进入醴陵一中的汤万清拜当地名师潘树棠先生学习西画。20岁那年，汤万清在媒体发表了12幅“新法接生”连环画。

1954年，虽然功底扎实又一心想继续学画，但因为“家庭成分不好”，美术类大学不肯录取汤万清，无奈之下，他考上了武汉俄文大专。不料此后中苏关系交恶，还没等到报到，学校就拆除了，汤万清被分配到行政干部学校学习。1958年，他毕业后去了武汉市建工局党报担任美术编辑和记者，后又调任武汉工艺美术研究室专业秘书。当时的他有一种如鱼得水之感。

汤万清从剪纸开始下手，从民间工艺美术中努力汲取营养并创新，很快见到成效。他的作品获得了国内外人士的喜爱，多家报刊予以刊载。调任武汉中国书画院专攻山水后，他更是广涉古今各派，究其得失利弊，自我创造，并深入祖国的名山大川，吸取灵感。

著名画家、原湖北美术院院长陈立言曾回忆说，汤万清身上有“毫无矫饰的谦虚好学”。

汤万清先生在中国画艺术上追求不息，探索不止，固有顿悟，后有顿变，而变则出新、出奇并可制胜。从写实到写意，从重景到重意，从拘泥到奔放，几乎是循序渐进，逐渐地显示出画家熟谙的传统功底和作为艺术家应有的灵气。

——前福建省美协执行副主席汪易扬

汤万清年近八旬时，能创造出有如此磅礴气势、意蕴深远、情趣兼备的作品，不仅是因为他有丰富的生活经历和艺术经验的储备，还在于他有不同凡响的勤奋和探索精神，更在于他有过人的艺术悟性。

——中国美术家协会理论艺委会主任、中央美术学院教授邵大箴

万清兄毕生为艺，从报刊设计、刻花剪纸、仿古创汇、写生创作，寻师学艺，专擅水墨，旅展东瀛，定居岭南。寒来暑往，每一步都付出艰辛才有所建树，已成画格本属清峻秀美一路。而今突变而成雄健畅达、豪迈浩荡、浪漫飞扬、奔腾开合，交融混响，磅礴气势，无容置疑，是羽化飞升，是自家境界。可称“顿悟”，颇具禅意。

——著名画家、原湖北美术院院长陈立言

一生求变，八十“变法”

2004年至2005年，汤万清连续应邀参加日本亚细亚现代美术展（国际展）。2009年，他还应邀赴法国参加第九届中国文化艺术交流展，荣获“金奖”并被授予“杰出艺术家”和“中欧文化艺术特使”称号。2010年，他在长沙市芙蓉美术馆举办个展。

晚年随女儿定居北京后，年逾古稀的汤万清仍未放弃对艺术的终极追求。萦绕在他心头的，始终是李可染先生的教诲：学习传统要“以最大的功力打进去，以最大的勇气打出来”；在创新上，则提倡“可贵者胆，所要者魂”。他毅然放下自己业已成熟的风格，想要找寻一种笔墨应为当下的创新，竟迸发出了更加旺盛的创作激情，作品呈现出更加精湛的技巧和更加不凡的气度。用汤万清自己的话来讲，“不做第一，但做唯一”。

他笔下的水墨大写意，追求与古人的画、与别人的画、和自己过去的画拉开距离，发挥笔墨造型，淡化形象，强调笔墨意趣，进入自由境界，画自己心中的画。在炉火纯青中追求创新，在宏大气势中完美细节，他的作品令人耳目一新，在国内外屡受好评，并引起收藏家的关注。

今年1月13日夜，人们眼中“清瘦干练，严肃认真、温柔坚毅、激情内敛、不事张扬，虚心若谷”的汤万清在北京故去了。终其一生，他六十多年如一日地始终笔耕艺田，不辍画业，留给后人的不只有一幅幅大气磅礴的作品，更有对艺术永不停止攀登的精神财富。

（记者 肖捷）

多年执着，大器晚成

汤万清曾说：“这一生对我影响最大的有两位老师，一位是启蒙恩师潘树棠，一位是立业恩师李可染。”

1978年，汤万清获得了一个影响其终身艺术道路的机遇，他参加了一代宗师李可染开办的“山水画学习班”，有幸得李可染先生口传亲授。李可染先生说，“艺术这门学问追求起来无穷无尽，必须老老实实地学一辈子”，并赠予他“峰高无坦途”的五字条幅加以勉励。这一条幅，多年来，一直悬于汤万清的案头，他时时自勉。汤万清与李可染夫妇也结下了深厚的情谊，此后每到北京，都要向老师登门请教。

1983年，汤万清应新加坡邀请参加“中国六画家联展”，1984年应中国工艺美术创新大展邀请创作巨幅山水画“漓江秀色”，被北京京西宾馆收藏。1985年，他更见到了崇拜已久的法籍华裔世界抽象画大师赵无极，受到大师的点拨。1990年，他应日本东京邀请进行艺术交流，在东京参加中国美术家书画展。1992年，他应邀参加日本亚细亚现代美术展（国际展），并在日本东京都江户川区综合文化中心举办个展。此后的几年里，他在日本横滨“中国画廊”、广东省六地的个展也接连举办成功，多副作品入选“中国艺术收藏年鉴”。

为了创作出自己心中的山水画，汤万清每年都要到祖国的名山大川，登五岳、上黄山、赴漓江、游三峡，在那里实地写生，进行深入观察和体验。他说：“要夺天工就必须师造化。”废纸三千，终得一画，几十年如一日的积累，造就了他在山水画领域的杰出成就，形成了他独树一帜的绘画风格。

1996年，即将64岁的汤万清在武汉推出了自己的第一本画册，记录了他40年艺术追求足迹的《汤万清作品集》。陈立言感慨地说：“谁都希望早日成功，然而，早成与汤万清无缘。看看画家一头银丝闪闪发光，眼神充满自信，油然觉得今日的阳光应属于大器晚成者。”

▲汤万清生前作品