昨内地上映

克里斯托弗·诺兰自编自导的战争片《敦刻尔克》昨天登陆内地大银幕。虽然是改编自历史事件的老掉牙战争题材，但《敦刻尔克》用新鲜的视角营造了别具一格的观影体验。不同于《血战钢锯岭》最大限度地呈现沙场血战，《敦刻尔克》更像一部文艺版战争大片，但又无时无刻不令人感到恐惧。

和《星际穿越》相比，《敦刻尔克》一点也不烧脑，但着迷于叙事的诺兰在片中还是藏了很多有意思的小秘密。小编为你梳理了以下幕后信息，提前预习有助于更好观影哦。

剧本简洁只有76页

诺兰的电影大多以“烧脑”著称，《敦刻尔克》的剧本却十分简洁，只有76页。影片时长107分钟，这是诺兰第二短的作品，最短的电影是他的处女作《追随》。

《敦刻尔克》是诺兰第一部改编自历史事件的电影，聚焦二战时期的敦刻尔克大撤退。1940年5月底到6月，英法联军在德国军队的快速攻势下崩溃，退回到位于法国东北部、靠近比利时边境的港口小城敦刻尔克。依靠英国海军和民众自发组织的“无敌舰队”，英军在敦刻尔克进行了当时史上最大规模的军事撤退行动，成功挽救了超过33万多名来自英国、法国、比利时军人的生命。

三条时间线花式交错

诺兰在影片开头以字幕的形式告诉观众，影片将分三条线索，分别是：港口，一周；海上，一天；空中，一小时。

第一条线：敦刻尔克港口成千上万名等待撤退的士兵。第二条线：响应号召，带着儿子，开着自家民船，从英国赶来敦刻尔克营救士兵的英国大爷。第三条线：阻击德国空袭的英国空军。海陆空三条线非常明晰，但是，一周、一天、一小时这三条线不同的时间长度，却被诺兰有意进行平行剪辑，观众会误认为事件正在同时发生，可实际上时间并不对等，诺兰还是和观众玩了“时间的游戏”。

背景音乐只停了两秒

《敦刻尔克》从第一幕开始，背景音乐就没停过，直到最后士兵们踏上了火车，音乐停顿了两秒。配乐模拟了引擎声、轰鸣声、警报声、心跳声，还有时钟秒针的滴答声，这滴答声来自诺兰自己的怀表。配乐整体基调非常压抑，给人窒息的压迫感，旋律单调又紧张地螺旋上升，对烘托气氛起到了重要作用。

“小鲜肉”挑起大梁

《敦刻尔克》几乎没有主角，它更像是年轻士兵们的群像。

诺兰选角向来出人意料，他说自己的唯一标准是逼近真实，而历史上敦刻尔克大撤退中的士兵大多非常年轻和缺乏经验。这次诺兰特意找了符合角色年龄的年轻演员。“你不会对他丢下来复枪逃跑有任何意见，因为换作是你，也会这么做，他们就像菜鸟新兵一样体验历史事件”。

拍摄现场就像博物馆

《敦刻尔克》有大量主观镜头，无论是英国皇家空军飞行员对战德国空军的部分，还是英国士兵们被炮弹轰炸落水的场景，观众都能跟随角色的视角体验战争。

为了最大限度地呈现真实，在拍摄坠机部分时，诺兰按原尺寸复制了一架二战时期的雅克-52喷火式战斗机。最后，巨大的IMAX摄影机绑在老式战斗机上，由饰演空军的杰克·劳登驾驶战斗机飞跃英吉利海峡进行拍摄。在银幕上，观众能看到战斗机侧飞、俯冲、射击，碧海蓝天逐渐倾斜，海天一线处燃起熊熊战火，仿佛跟随飞行员体验了整个坠机过程。此外，他还让摄影师和演员一同漂浮在水中进行拍摄。

《敦刻尔克》还借用了很多二战时期的战斗机和军舰、民船，以至于拍摄现场就像是一个小型博物馆。

没出现一个敌军面孔

诺兰把《敦刻尔克》定位为悬疑惊悚片而不是战争片。他说：“敦刻尔克大撤退的独特之处就是它的悬念感，它是一个与时间赛跑的故事，因为敌人越来越接近了。在讲故事的过程中，我们试图避免制造太多爆炸或火爆场面，而是更多关注这个过程中人的感受。”

片中一个敌军的面孔都没有，只有敌方战斗机时不时抛下炸弹。诺兰说：“我不显示敌军的面孔，但看不到敌人的面孔反而更让人害怕，观众就像沙滩上的士兵一样，会感觉受到威胁。”

小贴士

IMAX激光幕观影效果最好

诺兰是IMAX胶片狂人，《敦刻尔克》中，诺兰用IMAX 15孔/70毫米胶片摄影机拍摄了全片约70%的镜头，宽高比例为1.43：1，一帧IMAX画面的水平分辨率可达18000像素以上（一台家用高清电视的分辨率通常只有1920像素）。

如今大多数电影都采用宽银幕，荧幕比例为2.4：1，只有在IMAX影院放映时，《敦刻尔克》的画面才会以全画幅的原比例满屏呈现。在配备IMAX激光放映系统的影院，将按1.43:1的宽高比重现拍摄画面；在配备IMAX双机氙灯数字放映系统的影院，影片的宽高比例为1.9:1。

目前，全国只有三家影院具备IMAX激光放映系统，分别位于哈尔滨、昆明以及东莞万达影城华南MALL店。退而求其次的观众，可以选择普通的IMAX影院观看。 （据羊城晚报）