我思，故我在

吴宇欣

记不清是哪一年初闻李巧文这个名字了，只恍惚记得2010年刚从北京回到茶陵时，在茶陵的文化圈子里，有人提起有一位笔触不凡的才女。那印象起初是朦胧的，像洣水河上清晨的薄雾，知道其存在，却未识真容。直到后来，读到她的文字，看到散文集《遇见》，再到如今捧起她的《我在》，那个名字才从传闻中走出，带着湖湘山水的灵气与岁月沉淀的笃定，完整立体地站在了我面前。

李巧文是湖南宁乡人，大学毕业后分配到茶陵，现居株洲市与茶陵县两地。其散文创作屡获殊荣，笔下的世界早已被认可。她的散文，如同其笔下描绘的故乡风物，不尚华丽雕琢，却自有一股浸润心田的力量。

这力量，在她新书《我在》的题记里，便已昭然：“世上所有的风景，都是用来安抚一颗流浪的心。”这句话，像一把钥匙，轻轻打开了她文字世界的大门。风景在她这里，不仅是目之所及的青台仙古茶林、笔架峰峦、蜿蜒洣水，也不仅是珍稀的龙虾花在叶下摇曳如活虾；风景更是一种心灵的容器与映照。

《青台南方有嘉木》记述与茶陵县一众文友探访茶陵湖口青台仙的经历：这群人带着外面世界的晕光来到伫立了万年的青台仙，喝着东阳街的千年野生古茶，听巧文讲文学。看山心静，看海心宽，在青台仙博大的格局面前，这群人的心前所未有地静了。品青台仙千年茶韵的“天然本色”与“人间真味”，悟到一种“淡”的意境——淡泊、淡定、淡然。这“淡”，并非寡淡，而是历经纷繁后对生活本质的贴近，是老子所言“大味必淡”的哲思在日常里的回响。风景安抚了心的流浪，而心，则在风景的启迪下，重新确认了自己的位置与状态。

于是，我从青台仙的“淡”自然过渡到了巧文的“我”。新书命名为《我在》，立意深邃。“万物有我，我在万物中”，这不仅是笛卡尔“我思故我在”的理性回响，更是东方哲学中天人合一、物我相融的感性体现。

巧文的散文，正是这种“我在”的生动实践。全书六十五篇散文，分为四辑，从“聚焦当下”的现实观察，到“他乡见闻”的空间跨越，再到“故乡眷恋”的时间回溯，最终归于“内心探索”的灵性叩问，完成了一次从外境到内省的完整旅程。

她的“在”，是扎实地“在”于生活现场：在茶陵的街巷、在青台仙的山径、在异乡的灯火下、在深夜独对的孤灯前。她以平实的语言，捕捉“生活点滴”，感受“万物生长与自然变迁之美”。

这种“在”，是全身心地投入与感知，笔下的人物百态、事件变迁、地域风情，似乎都带着体温与呼吸。

巧文的写作观，深刻烙印着这种“我在”的印记。她认为“写作是戴着镣铐的舞者”，充满了张力与辩证：“一面把心装满，一面把心掏空；一面享受孤独，一面不甘寂寞。”这何尝不是对创作者心灵状态最贴切的描摹？装的是阅历与情感，掏的是真诚与思考；孤独是创作的必然境遇，而对共鸣的渴望又是本能驱使。

她警惕文章的千篇一律，强调“要有个性”，而这个性，正源于写作者独一无二的“视野、格局、心性”。她似乎也对“小镇做题家”这类标签有所触动，笔下或许也藏着对如何超越地域与出身局限、拓展精神疆域的思考。她对写作的态度朴素而坚定：“爱好它，就去做，顺其自然。”这份“顺其自然”，并非消极放任，而是在深刻体悟与辛勤耕耘后，对创作规律与心灵节奏的遵循。

从《遇见》到《我在》，李巧文的散文创作脉络清晰可辨。《遇见》是向外探求，与世间人、事、景的相逢与记录；而《我在》则更倾向于向内扎根，在纷繁的“遇见”之后，确认那个观察、感受、思考的“我”究竟如何“在”，又以何种姿态“在”。前者如采撷百花，后者如酿制蜜糖；前者是行程，后者是归宿。她的文字，始终保持着一种可贵的“淡”与“真”。没有声嘶力竭的呐喊，没有故作深沉的玄虚，就像青台仙的古茶，初品或许清雅，回味却醇厚绵长。她写风景，最终是为了安顿心灵；她记录生活，是为了叩问存在。她的散文世界，是一个让“流浪的心”得以暂歇，让“我”的存在变得清晰、饱满而自在的处所。

合上《我在》，那句“世上所有的风景，都是用来安抚一颗流浪的心”再度浮现。而李巧文用她的笔，不仅为我们呈现了这些安抚心灵的风景，更指引我们如何在这些风景中，找到并确认那个独一无二、安然“在”着的自己。这或许就是她的散文最动人的地方。