《云阳壮歌》的突破与坚守
戏剧评论
张湘彦
由茶陵县湘剧保护传承中心创作的湘剧《云阳壮歌》入选第七届湖南艺术节新创大型舞台剧目展演，并于1月3日在株洲神农大剧院上演。该剧成功地感染了现场观众，他们用热烈的掌声表达着自己对这部剧的喜爱，更是表达着对茶陵革命老区的这片红色热土的敬意。
《云阳壮歌》不是写当代英雄模范，也不是歌颂先进人物典型。当全剧落幕时，观众都知道了，这就是完完全全描写自己身边的普通民众的生活、命运、情感，表达他们的心愿、心情、心声，以及他们的所思、所想、所盼的一出戏。
关于突破
唱十送红军，知老区往事
有关红军长征这段历史的文艺作品有很多，关于与红军惜别的老区人民，以及红军家属的故事却极少。大型现代湘剧《云阳壮歌》便讲述了这些故事；可谓以个体的“微型叙事”指向革命的“宏大叙事”。
该剧的时间节点定格在1950年，湖南和平解放和湘西剿匪之后；它选择了昔日红军战士回归故乡的场景，用平实的笔墨，刻画出了老区人民包括红军家属这群人，他们用血与火、爱与愁来浇灌红军离开这十五年的往事。
《云阳壮歌》上写重大事件、下说百姓生活，披露了时代大背景下那群人的生存状态。该剧真正让观众领悟到了，革命精神永在民间。
该剧发生的地点是株洲茶陵。第一次国内革命战争时期，农民运动席卷全县。第二次国内革命战争时期，茶陵作为井冈山革命根据地六县之一，中国第一个县级工农兵政府诞生地、湘赣省的重点县、模范县彪炳于世。毛泽东、朱德等老一辈无产阶级革命家曾在这片土地上艰苦征战、力挽狂澜。在长期的革命斗争中，有“茶陵牛”之誉的茶陵人民，在中国共产党的领导下，前仆后继，浴血奋战，演出了一幕幕波澜壮阔的史剧。
《云阳壮歌》选择了杂取种种人合成一个人的方式，刻画出玉姑这样一个形象：刚刚十送红军，立刻白匪进村；刚刚惜别爱人，立刻逃难离家；刚刚怀上孩子，立刻面临灾祸……谁来保护她，是同样是红军家属的霞姑、是把红军当作自家人的铁保。
该剧在结尾处的舞台形式让观众耳目一新。春牛以家乡的米酒，敬献茶陵这片红色热土上所有为革命作出牺牲奉献的亲人们。
“（唱）一杯酒，敬战友，我的同志们，
想当年举火燎天同上井冈山。
血海征程，呐喊之声犹在耳，
硝烟散尽，你们人未还。
（合唱）洣水波扬安魂曲，
愿战友英灵，长伴云阳山。
（唱） 二杯酒，敬铁保我的好弟兄，
你的忠肝义胆撼云天。
救她母女，慨然一诺千金重，
将那泪痕伤疤斑斑点点作笑谈。
（合唱）云阳壮歌歌一曲，
留得了情暖春晖在人间。
（唱） 这三杯酒敬父老我的乡亲们，
谢你们凛然执着坚守年复年。
巍巍云阳， 见证你们的牺牲和奉献，
忍辱负重，将艰难困苦视等闲。
（合唱）高擎手中旗，看万山红遍，
换来这春风荡漾，朗朗晴天。”
殊不知，云阳山下，走出了多少个春牛；解放之日，又只是回来了几个春牛呢？
这样的戏剧场景，富有极大的艺术感染力。一台大型湘剧能够唤起观众对红色基因、红色茶陵的纪念与传承，让观众珍惜当前美好可贵的生活，无疑使该剧的整体格局和创作意义上升了一个高度。所谓壮歌，不外如此。
关于坚守
人心与人性，常情中绽放温暖
玉姑怎么活下来的？千难万险的十五年，没有太多交代。此处，可以套用一句话——“解放啦！解放区的天是晴朗的天。”虽然村里的人不理解玉姑为什么又找了男人，虽然背后总有人嚼舌根。但玉姑没辩解、救她的铁保也不分辨。他们用自己的坚守，守得云开见月明。
一切事实在剧情快结束的时候水落石出。玉姑、春牛、铁保之间看似三角的恋情却无太多爱恨离愁，只关乎对于坚守的定义。情义之间，选择不是唯一，但坚守成为唯一。 这恰恰也是老区人民，在十送红军之后的坚守，是一颗闪闪的红星，在等待着满山开遍映山红的到来；这恰恰是一代红军家属，在惜别丈夫、守望在家乡、含辛茹苦的抚养着革命后代，所承担的一切。
《云阳壮歌》不仅讴歌了茶陵人民为新中国的解放事业忍辱负重、前赴后继的壮举；而且把艺术表现的视野拓宽到了普通民众广阔的生活背景，触及为战争苦难所波及的那群人，包括红军家属们的情感世界。
剧中人物那份真实真挚的感情深深打动着观众，剧情是生活化、人性化、通俗化的。霞姑苦苦守候的十五年，即使眼睛已经瞎了，却依然为心上人一针一线做着鞋子，在家中盼着秋林回家，这是一种催人泪下的爱情。铁保守着护着照顾着玉姑十五年，待春牛一回，便自愿离开，不让她为难，这是一种甘于奉献的大爱情怀。而春牛尊重玉姑的选择，大方祝福着铁保和玉姑，这种爱情让观众心疼不已。无论何种选择，他们其实都选择了为革命奉献一生，这样的选择与牺牲无疑是高尚的。
该剧道出了当代戏剧艺术乃至整个文艺创作的一个核心审美理想——平民化和人性化。这不仅是对革命历史题材“高大全”式的英雄化模式的改进，更是对基本艺术创作规律的回归，同时也是对当代审美需求的积极创新。
创新是文艺创作的生命。可以说，该剧是为舞台上关注百姓、讲述中国故事提供了一条值得借鉴的艺术探讨之路。