此中真趣最盎然

抢“鲜”看

张湘彦

作为一出新编的花鼓小戏，《遇见》风格独特，特别值得一提的是，这出戏中“黑衣人”的巧妙使用，更是突出了戏曲虚实结合的审美特色，突破了舞台的限制，使得舞台的时间和空间被充分合理运用，充满了艺术的广阔性。其实在观看演出过程中，舞台设计带给观众是最直观，也是最容易感受到的。这群黑衣人贯穿始终，既辅助了戏中人物的情感，又随着剧情的发展充当了舞台背景。这种简约又不简单的设计，使得该剧努力实现戏曲向传统“写意”特点的回归，更有利于观众将注意力集中于舞台上人物的情感变化。

这出戏以老百姓的日常生活为题材，表达了张扬正气的时代诉求。《遇见》的剧情涉及丈夫和妻子、丈夫与小偷、妻子与小偷之间的矛盾冲突，但主创团队并没有过分渲染和制造尖锐紧张的现场冲突，反而将观众的视线牵引到人物的内心世界。

在现实空间里，戏中夫妻二人遇见小偷的这个事件本应匀速铺展，但是这出戏按照戏曲艺术的时空观念突破了这种限制，而是根据人物的情感和心理活动来建构和安排表演。正因为如此，在程式化戏剧思维的统摄下，《遇见》主要依靠演员的“唱念做打”等表演技巧作为外化手段，来表现人物的内在。

试看，夫妻二人遇见小偷时，不同的内心世界演绎出各不相同的故事：首先是丈夫想要勇敢地与小偷进行搏斗。根据剧情发展，丈夫和小偷化身成了武生和武丑。此剧这个时候放弃了生活化的表演，完全用戏曲程式化来演出。

武生：今天遇着我，断你发财这邪路。

武丑：好汉请开恩，大人不记小人过。

武生：覆水难再收，我既出手不罢休。

武丑：好汉若放手，各走各路各逍遥。常言道——

（唱）山在西来水在东，

人生何处不相逢，

好汉能知弯上转，

四面八方走得通。

武生：朗朗乾坤，岂容尔等作恶……

（唱）山中要是无老虎，

鼠辈招摇来称王，

行此不义还猖狂，

我来出手灭你嚣张。

几番较量过招后，武丑只能落荒而逃。武生上前一脚踹倒，雄赳赳气昂昂。直到妻子的一句“碰哒你的鬼嘞，白日做梦，快醒醒吧，莫打肿脸充胖子了。”这时才将丈夫从想象中拉回到现实。

其次是妻子面对小偷时恐惧的心理场面。因为妻子的惧怕，所以武丑在她的想象中显得更加猖狂，与之前丈夫的想象又形成了强烈对比。

武丑：人来人往许多人，偏偏就你不知好歹来逞能……

武生：朗朗乾坤岂容尔等猖狂。

武丑：碍了老子好事，定要给你放点血。

这个时候“黑衣人”作为武丑的同伙，大声附和道：“放点血，放点血……”武丑和黑衣人一并向武生步步逼近，武生慢慢后退。但是仅凭一己之力，面对手持小刀的武丑，和一同围上来的黑衣人，武生根本招架不住，最终摔倒在地。舞台上光渐亮，闪回到了现实空间，胆小的妻子不禁感到害怕。

这里，充分展现了戏曲作为一种表演艺术的魅力。这里，夫妻二人的内心世界，其实也是普通老百姓内心冲突最真实的写照。其实，对观众而言，在生活中可能也会遇见小偷，但却很少去关注自己的内心世界。而这出小戏恰恰使观众联想到自己面临此类事件时的心境。

结尾处，丈夫想明白了对付小偷不能蛮干，于是机智地选择报警。当警笛声响起，大家共同喊出“抓小偷”的时候，“黑衣人”摇身一变，成为捕捉小偷的正义化身，来了一段让人拍手叫绝的警匪动作大片。

德国邵宾纳剧院的副院长托比亚斯·费特，用“遇见”概括他对戏剧的理解。遇见什么？演员遇见角色，观众遇见演员，观众遇见观众，每个置身剧场的人则是遇见了自己……这不也是小戏《遇见》带给观众的“遇见”吗？

“遇见不平事，拿出我们血性英雄气。良知在心里，无愧天与地。”此处众人合唱质朴而深情，而观众却由此产生了发自内心的自省与感悟。这才是中国戏曲的传统，是善与美的维护，是丑与恶的批判。

作为一出新创小戏，《遇见》特色鲜明，极具创意，其实并非“大制作”才能让观众印象深刻，那些洗去外在奢华，回归传统的戏曲作品更加动人，而动人之处就在于为观众留下了值得不断追问与玩味的盎然真趣。