株洲三剧目逐鹿“田汉奖”
文艺动态
策划：李卉 执行：温琳
编者按
第七届湖南省艺术节上，株洲三大文艺作品逐鹿“田汉奖”，我市“跨年演出季”启动，近30场高雅文艺演出接连上演，三大男高音方才唱罢，被誉为“草原天籁”的杭盖乐队接踵而至……近期，株洲文艺活动连连，展演精彩不断，市民朋友尽享文化大餐。
无论什么样的艺术表现形式，优秀的文艺作品总能记录时代变迁、反映百姓生活、讲好身边故事，或直抵人心、或娓娓道来，给人以启迪与收获。近期，我们走进了这些剧目与演出，用心观看、仔细记录并访谈主创人员，本期艺文就带大家了解台前幕后的那些故事。
艺术的盛会，人民的节日。
近日启动的第七届湖南省艺术节是我省规模最大、影响最广、水平最高的艺术盛会，近一个月的时间里，全省的优秀文艺人才队伍大集结，全省艺术创作精品大荟萃，文化建设成果大展览，为大家奉献了一场场精彩的视听盛宴。
每届湖南省艺术节，专业舞台艺术领域的“田汉奖”最受瞩目。本届湖南省艺术节上，由我市各个专业院团创排的大型现代花鼓戏《山灯》、大型现代湘剧《云阳壮歌》、花鼓小戏《遇见》将冲击“田汉奖”。
大型现代花鼓戏《山灯》
主创团队先后五次深入炎陵，只为致敬“时代楷模”黄诗燕
“三角灯，挂檐前，风吹不灭，雨落不残，过往的行人看一眼，不忘来时路，记得把家还。”大型现代花鼓戏《山灯》以一段悠扬的客家山歌开场，把大家带入罗霄山脉深处，开始讲述“时代楷模”、优秀共产党员、原炎陵县委书记黄诗燕在炎陵县扶贫期间发生的故事。
该剧由市戏剧传承中心打造，主创团队大咖云集：由国家一级编剧张林枝执笔，国家一级导演黄鸣现执导，国家一级作曲杜鸣作曲、配器，此外，舞美师、造型设计师等，均为“国家一级”，可谓是强强联手。为了讲好黄诗燕的扶贫故事，主创团队先后五次深入炎陵县收集他的扶贫故事，数易其稿匠心打造。
讲精彩故事，写经典唱词，配悦耳音乐，创湘东路子花鼓戏新品种，是此剧最大亮点。剧本以“山灯”命名，让观众直观的感受到黄诗燕像三角灯一样照亮山乡、为民服务的奉献精神。全剧共六场戏，分别为《山灯》《山花》《山歌》《山雨》《山果》《山魂》，用一线串珍珠的结构讲述黄诗燕的扶贫故事。
剧中人物包括：跟随黄诗燕九年的工作人员小刘，贫困乡村主任雷玉兰，因贫困置不起嫁妆的瑶乡女盘花花，留守儿童畲族女孩蓝杜鹃，平乐乡特困户朱文章，黄诗燕的妻子彭建兰等等，《山灯》语言风趣幽默，既有生活的质感，又有诗化的浪漫。既表现老百姓以轻松活泼的心态面对生活的苦涩，又表现了扶贫书记黄诗燕宽博赤诚的情怀和勤恳为民的崇高。
据悉，《山灯》曾于10月24日在我市神农大剧院演出，看过该剧的观众张女士表示，该剧既保留了传统花鼓戏的表现手法，又加入了新的元素，让人耳目一新，好几幕戏让她热泪盈眶，其中女声合唱很有特色，渲染、铺垫、衔接剧情，贯穿全剧，使故事更加深入人心。
大型现代湘剧《云阳壮歌》
一曲壮歌颂英雄
“送郎当红军，勇敢向前进，打土豪呀除劣绅，一个呀不留情，哎呀我的哥我的哥……”在硝烟弥漫的战争时代、在井冈山斗争最艰苦的时候，茶陵云阳村送出了三十九条铮铮铁骨的汉子参加革命。
大型现代湘剧《云阳壮歌》是一个英雄的故事。1934年，井冈山战争最为艰苦和激烈的时候，玉姑和霞姑分别送走了自己的新婚丈夫春牛和秋林。江西老表铁保为了保护玉姑，与其扮演了15年假夫妻。15年后，春牛回到云阳山，发现玉姑已经成了别人的妻子，还有了一个十五岁的女儿盼盼。春牛愤怒、不解，陷入极度失落中：是玉姑薄情，还是另有隐情……剧情起伏跌宕、引人入胜。
有人评价，《云阳壮歌》充满着英雄主义色彩：39条走上井冈山参加革命的汉子是英雄；挺身而出保护怀孕玉姑的霞姑是英雄；结束战争还没回到家乡就去参加剿匪的秋林是英雄；为了玉姑的安危和清白，无怨无悔做了15年的假夫妻的铁保也是英雄。英雄是在国家危难之际挺身而出的战士，是舍小家为大家的坚贞女性，是在大义面前勇敢担当，无私奉献的铁血男儿。
《云阳壮歌》由茶陵县云阳演艺中心创排，是2019年国家艺术基金资助项目，是茶陵县首个获得国家艺术基金扶持的舞台艺术作品。该剧的主创团队汇聚了省市戏剧界的众多大咖，国家一级导演贺希娟执导，著名剧作家马智立、国家一级作曲陈明、国家一级作曲柳俊等专家助力该剧创排，湘剧代表性传承人谭建国，戏剧“芙蓉(表演)奖”获得者周帆等湘剧名角担纲主演。
该剧舞美设计充分展现了湘东的地域特色，舞台被设计成了一个高低不等的平台，以山村中木质结构的房屋为主体，大青石、云阳山、铁索桥、翠竹池塘掩映其中，与故事中人物的矛盾冲突起到了强烈的对比作用，凸显出在当时的情境下春牛、铁保、玉姑等一系列的英雄形象。
《云阳壮歌》的唱腔以湘剧典型的唱腔高腔为主，强化了音乐的抒情色彩，唱腔音乐婉转、细腻、明亮、高昂，既富有多元化，又突出人物的个性，成功刻画出了剧中英雄人物的形象。全剧以“送郎当红军”这首歌为主题音乐，在剧中的关键段落反复出现，用音乐说话，突出了全剧的英雄主义和革命情怀。同时，整部剧的配器以民乐、弦乐为主，配以打击乐，节奏激昂、清新、明快，体现了革命英雄的正剧风格。
花鼓小戏《遇见》
当“传统”遇到“现代”，一次大胆的创新尝试
“今天遇着我，断你发财这邪路。”“好汉请开恩，大人不记小人过。”“覆水难再收，我既出手不罢休。”“好汉若放手，各走各路各逍遥。”随着几句诙谐而富有韵律的对话，观众被拉入花鼓小戏《遇见》的情景之中。
该剧讲述了一个市井故事：一对夫妻逛街时，遇见了小偷，围绕是否出手夫妻之间发生了争论，妻子坚持不能出手，丈夫无奈作罢，丈夫离开后，妻子继续逛街却被小偷盯上……但终究邪不压正，在丈夫报警，众人喊打之下，小偷被绳之以法。
该剧聚焦社会现实热点，批判了不作为的冷漠，弘扬了社会正能量，呼唤良知与正义。
花鼓小戏《遇见》由市文化艺术创作中心和攸县花鼓戏保护传承中心联合排演。该剧由青年编剧尹德胜执笔，本土导演唐农家执导，音乐人王建忠作曲。
主创人员介绍，《遇见》是一次创作尝试，试图在现实生活题材上兼容戏曲艺术的传统和戏剧舞台的现代性。故事人物设置了生、旦、丑三个花鼓戏典型角色类型，每个人物形象都能在当下生活之中找到立足点，又能从传统戏曲人物之中寻找到根源。三角人物之间又互动博弈、互为因果产生戏剧力量。这些人物设置有着传统戏曲的意味，把唱念做打和歌舞演故事的戏曲传统发挥了出来，同时具有当下生活的土壤。
花鼓小戏《遇见》排练完成之后，主创们都很忐忑，不知道创意和创新是否可以收获观众的认可，于是攸县花鼓戏传承保护中心在一次送戏下乡中演出了该剧，结果现场观众掌声和笑声不断，让台下的编剧和导演备受鼓舞。