新创意激活老手艺

□ 株洲日报记者 胡乐

这几天，44岁的王鹏翔刚忙完一场大型企业联合运动会。他公司研发制作的亲水龙舟在这次运动会上亮相后，一鸣惊人。王鹏翔和团队制作的亲水龙舟，不同于传统龙舟，安全性和参与度更高，能让更多普通市民参与其中，其一推向市场便大受热捧。

在五里墩，34岁的袁强华刚参加完上海的国际乐器展回到株洲。作为袁家大筒制作技艺的第五代传人，在他的手里，只适用于花鼓戏伴奏的大筒，如今已被改进成为一种被年轻人接受，且适合于现代音乐演奏的乐器。大筒不仅有了新的生命力，袁家的老手艺也发了新芽，在市场上有了立足之地。

袁强华和王鹏翔有一个共同点，他们找到了老手艺重新融进当下生活的切入口，经过改进、创新，焕发出新活力。这不光是对老手艺的传承和保护，也是对传统艺术价值的深度挖掘，能为传承和保护传统文化提供借鉴意义。

传统龙舟大变样：注入皮划艇的优点

▲袁强华的父亲袁清山在制作大筒。

和袁强华不同，王鹏翔制作龙舟的技艺并非家族传承。

王鹏翔在没有制作龙舟前，有着自己的生意，只是他一直没有忘记儿时的梦想。王鹏翔的家在湘江西岸的雷打石，童年时，每到端午节，都是他最开心的时光，因为这代表着一场声势浩大的龙舟赛又要开始了。这时候，他总会挤进河边拥挤的人群，感受锣鼓喧天、鞭炮齐鸣的节日氛围，听着龙舟队整齐响亮的口号声，感受划龙舟这项运动独特的魅力。看着水面上正在划龙舟的队员，他想：“我什么时候也能进入龙舟队，自己划龙舟呢？”

怀揣着儿时的龙舟梦，2012年，事业有成的王鹏翔进入了陌生的龙舟制造领域。为了研发新型龙舟，王鹏翔花光了多年来的积蓄，多次实验失败后，预想中的龙舟还是没有造出来，他几乎要放弃了。

为了找到实验失败的原因，王鹏翔走进国家、省水上运动项目中心和船只技术研发机构，虚心向专家、运动员请教，并组建了一支包含研发人员、运动员的团队，不断调整研发方向，改进设计方案，建设隔离恒温处理室等，突破了一系列技术难点。从2016年底开始，王鹏翔更是放弃了原本的生意，一心一意投入到了新型龙舟的研发中。

功夫不负有心人，今年5月，王鹏翔和团队所研发的亲水龙舟顺利上市，并成功拿到了两项发明专利。

“这款新型龙舟的灵活性和安全性胜于传统龙舟。”王鹏翔告诉记者，亲水龙舟最大的特点就是灵活，传统的龙舟赛对人数要求较多，要组织队伍是一件很困难的事，亲水龙舟可以突破人数的局限，可举办2至15人的家庭或公司龙舟对抗赛。同时，亲水龙舟安全性能更高，结构和材质的创新，让其很难侧翻，在四级风浪的条件下都不会翻船，即便侧翻也不会沉入水中，所以亲水龙舟在培训拓展、度假休闲、赛事娱乐等方面具有较大的发展空间。

这次在万丰湖举办的企业联合运动会，对王鹏翔所研发的亲水龙舟做了很好的检验，18家企业代表队参加了龙舟赛项目。华信精密工业股份有限公司也参加了此次龙舟赛，组织者张宁告诉记者，他们的队员都是首次划龙舟，大家非常喜欢这种水上锻炼项目，而且团队配合在一起，互相交流协作，娱乐性很强，能够很好地释放工作压力。

这让王鹏翔高兴不已。在他看来，亲水龙舟不仅可让普通人参与进来，将传统文化发扬光大，而且可以挖掘传统文化背后的商业价值，这正是他的初衷。

“我们将打造以亲水龙舟专利产品为核心，以亲水龙舟运动项目基地为基础，集亲水龙舟体验参与、培训拓展、度假休闲、赛事娱乐于一体的综合性平台，是公司成立之初的目标。”王鹏翔创办的株洲神龙文化娱乐产品有限公司，已在常德建设了营运基地，目前正在与广东、河南、浙江以及省内相关机构进行接洽，且已达成合作意向。

记者手记

创新才能让“老手艺”重放光彩

在科技快速发展的今天，很多老行当老手艺面临相同的困境：这些老手艺由于不能适应时代发展，缺乏更多的“用武之地”，即将淡出甚至退出历史舞台。要让老手艺焕发新活力，就必须巧用妙法，加大创新，推陈出新。

袁强生和袁清山父子俩通过对大筒制作技艺的创新和改良，新老手工艺人将时代特点和各自经验融入其中，让老手艺在新时代找到恰好的切入点，使之更适应市场需求；王鹏翔研发的亲水龙舟结合了龙舟和皮划艇的特点，让普通人也能体验到划龙舟的乐趣。这两者便是将老手艺转化成文化产品，并在市场上经受住了考验，这也是传统文化传承和创新的重要考量。

老手艺的传承不能光靠政府支持，手艺人也要与时俱进，主动求变。作为一门技艺，老手艺也是需要有市场的需求才有存在的价值，要在保留其核心制作技艺的同时，融入时代的文化样式，充分挖掘与发挥其审美、消费、实用、时尚等功能，才能重放光彩。

▲王鹏翔研发的亲水龙舟在万丰湖试水。

百年大筒发新声：从伴奏到“独奏”

过去的100多年间，大筒是花鼓戏伴奏的主要乐器，袁家大筒的制作手艺，要追溯至清朝末年。

清朝时期的五里墩是醴陵通往长沙商道的必经之地，一条小小的麻石街上商铺、客栈林立。也正如电视剧或电影中所呈现的一样，此时的五里墩商贾如云、人声鼎沸，客栈里头商贩边喝着酒，谈着生意，边听江湖艺人唱着曲。

清朝末年，花鼓戏在湖南流行开来。在五里墩，江湖艺人唱着花鼓戏，拉着大筒，游走于各个客栈之间。

袁强华的高祖父便是制作大筒、京胡等乐器的手艺人。

到了袁强华曾祖父这一辈，袁家大筒因音色优美、外观精致，颇受长沙、醴陵一带江湖艺人和商客的欢迎，不少人专门跑到五里墩来购买。

随着时间的推移，时代的变化，花鼓戏逐渐没落，市场需求急剧下滑，到了袁强华父亲袁清生手里，袁家的乐器制作工坊濒临倒闭。

1980年，袁清山从父亲手中接过了乐器作坊，成为五里墩花鼓戏大筒制作技艺的第四代传承人。但此时，传统乐器制造已是江河日下。不少民俗乐器作坊开始倒闭，上世纪80年代末，湖南省最大的民俗乐器厂倒闭了。袁家的乐器作坊也受到了波及，一个月才卖出两三把大筒。

死亡还是生存？袁家大筒在袁清山手里开始主动求变。袁清山请来两个曾在湖南民俗乐器厂制作花鼓戏大筒的师傅，帮忙改进乐器制造工艺。并且，让大筒的音色更加清脆。

很快，到了上世纪90年代末，袁家大筒开始畅销，几乎湖南每个县的花鼓戏剧团，都有一把袁家大筒，后来连湖南周边的江西、湖北等省的花鼓戏剧团，也来找袁清山定做大筒。

如今，袁家大筒到袁强华这一代，已是第五代了。袁强华同样面临着和父亲袁清山一样的抉择：花鼓戏剧团不断萎缩，如果袁家大筒还仅仅依靠给花鼓戏伴奏，必将是没有未来的。

80后的袁强华初中毕业后，就跟着父亲做大筒。为了对大筒进行改变和创新，他走出家里的乐器工坊，到苏州进修学习，系统地学习如何制作民俗乐器。通过多次尝试，改变大筒的外观，调整大筒的音色和音质，让演奏者手感更舒服、灵敏度更高，由此，大筒成为了更具现代感的乐器，更适用于演奏现代乐曲。袁家大筒从以前的花鼓戏伴奏乐器，成为了像二胡、小提琴一样，可以独挑大梁的独奏乐器。

通过频繁参加各个乐器展，改进后的大筒已逐渐得到市场的认可。现在，袁家大筒一年至少卖出1000多把，还远销到了香港、台湾，美国和东南亚等地。

▲袁家大筒。

胡乐 提供